Murder on the Nile, η κριτική: Το Poirot του Branagh γίνεται πιο σκοτεινό, μοντέρνο και προσωπικό

Συγγραφέας: Elisa Giudici ,
Εξώφυλλο του Assassination on the Nile, η κριτική: Ο Πουαρό του Μπράνα γίνεται πιο σκοτεινός, μοντέρνος και προσωπικός

Οι πιο έκπληκτοι από το νέο Murder on the Nile θα είναι πιθανώς όσοι θυμούνται καλά την ταινία του 1978 με την Angela Lansbury ή οι παθιασμένοι αναγνώστες του μυθιστορήματος της Agatha Christie του 1937. πεπεισμένοι ότι ξέρουν ακριβώς τι θα συμβεί στη μεγάλη οθόνη: αντ' αυτού θα υπάρξουν εκπλήξεις, με διάφορες ουσιαστικές αλλαγές και μια ανατροπή που φαίνεται γραμμένη ειδικά για αυτούς. 

Από την πρώτη του προσαρμογή του Poirot Murder on the Orient Express, ο Kenneth Branagh είχε καταστήσει σαφές ότι δεν τον ενδιέφερε να φέρει στην οθόνη μια φιλολογική προσαρμογή στην κύρια πηγή. Πράγματι, με ένα τρεμόπαιγμα ματαιοδοξίας όχι άσχετο με τον μικρό Βέλγο ντετέκτιβ, το είχε παραμορφωμένη σωματικότητα και χαρακτηριστικά αναλαμβάνοντας τον ρόλο σε πρώτο πρόσωπο. Ψηλός, ανάλογος και με αδιαμφισβήτητη γοητεία, ο Άγγλος σκηνοθέτης και ηθοποιός δημιούργησε ένα νέο Πουαρό, το οποίο ανακαλύψαμε από την πρώτη ταινία ότι έχει ένα παρελθόν ερωτικό δράμα και μια μαγνητική παρουσία πολύ διαφορετική από τη λογοτεχνική του πηγή. 

Διαφήμιση

Δολοφονία στο Νείλο Δολοφονία στο Νείλο Ο ντετέκτιβ Ηρακλής Πουαρό βρίσκεται σε ένα γοητευτικό σκάφος που κάνει κρουαζιέρα στον ποταμό Νείλο, το οποίο φιλοξενείται επίσης από δύο νεαρούς στο μήνα του μέλιτος. Η ειδυλλιακή ατμόσφαιρα όμως... Άνοιγμα καρτέλας

Δολοφονία στο Νείλο είναι έτοιμο να καταπλήξει (και μάλλον δυσαρεστημένος) θαυμαστές ντετέκτιβ. Στην πραγματικότητα, η ταινία εστιάζει εκπληκτικά στο παρελθόν και στον ψυχισμό του πρωταγωνιστή παρά στους φόνους που αρχίζουν να βάφουν κόκκινο το αίμα του Νείλου. Ο Μπράνα μας δίνει το πορτρέτο ενός ανθρώπου μακριά από την ιδιότροπη και μάταιη γαλήνη του παρελθόντος, πιο κοντά στην ανησυχία των τελευταίων μυθιστορημάτων του Κρίστι. Ο Πουαρό είναι εδώ ένας σεσημασμένος άντρας από πολλές απόψεις από τη συμμετοχή στον πόλεμο (με ένα άνοιγμα ταινίας που θυμίζει πολύ το 1917 του Σαμ Μέντες), που πραγματεύεται μια εμμονική αναζήτηση καθαριότητας και ακρίβειας, που κλείνει σε έναν σκαντζόχοιρο και απορρίπτει τα συναισθήματα για να κρατήσει γκρίζα κύτταρα» ενεργά και σε εγρήγορση. Θα ανακαλύψουμε και κάτι ακόμα για την Κριστίν, τη γυναίκα που απεικονίζεται στη φωτογραφία που έχει πάντα μαζί του ο Πουαρό και τη λύπη που νιώθει απέναντί ​​της ο Βέλγος ντετέκτιβ. 

Φόνος στον Νείλο, η πλοκή και τα νέα της νέας προσαρμογής 

Παρακολουθούμε το δραματικό ταξίδι των δύο στο Νείλο νιόπαντρη Linnet Ridgeway (Γκαλ Γκαντότ) και ο Σάιμον Ντόιλ (ένας πολύ μαυρισμένος Armie Hammer, πιθανότατα στον τελευταίο του ρόλο αφού παρασύρθηκε από ένα σεξουαλικό σκάνδαλο). Η κληρονόμος της απεριόριστης οικονομικής περιουσίας τον συναντά, πάμπτωχο και γοητευτικό φίλο της φίλης της Ζακλίν ντε Μπελεφόρ (Emma Mackley της Σεξουαλικής Αγωγής). Το πάθος ξεσπά μεταξύ των δύο και μόλις έξι εβδομάδες μετά τον γάμο της Linnet και του Simon. Η Ζακλίν, ωστόσο, έχει εμμονή με την προδοσία του Λίνετ και του Σάιμον και ακολουθεί το ζευγάρι παντού. Η παρουσία του εντείνει την αγωνία της Linnet, η οποία ξέρει πώς η κληρονομιά της τη δυσκολεύει να καταλάβει ποιοι είναι οι αληθινοί της φίλοι. 

Ο Πουαρό θα βρεθεί στο πλοίο Καρνάκ, καλεσμένος στον γάμο και το μήνα του μέλιτος από τονφίλος Μπουκ (Tom Bateman): Όταν αρχίσουν να εμφανίζονται τα πτώματα και τα διαμάντια να εξαφανίζονται, θα πρέπει να αποκαλύψει τα πολλά μυστικά που κρύβουν οι παρευρισκόμενοι καλεσμένοι του γάμου, αναζητώντας έναν αδίστακτο δολοφόνο. 

Διαφήμιση
Disney
Gal Gadot και Armie Hammer
Η Gal Gadot υποδύεται τη Linnet, την πλούσια κληρονόμο της ταινίας

Η περίπτωση είναι επομένως η ίδια, αλλά όπως συνέβη ήδη στο Orient Express, παρουσιάζει ο Branagh θέματα που συνδέονται στενά με την επικαιρότητα. Δύο παραδείγματα: ο χαρακτήρας του Σαλώμη Ότερμπορνκαι (αρχικά την έπαιξε η Angela Lasbury, εδώ η Sophie Okonedo) χάνει την γελοία χροιά της και γίνεται μια μαύρη τραγουδίστρια μπλουζ που ξέρει πώς να υπερασπίζεται τον εαυτό της, συνοδευόμενη από την κόρη Rosalie (Letitia Wright), τη μοναδική έμπιστη φίλη της Linnet. Και οι δύο είναι έξυπνες και έξυπνες γυναίκες που έπρεπε να αντιμετωπίσουν τη ζωή τους με τον ρατσισμό. 

Άλλοι χαρακτήρες οδηγούν το θέμα της ομοφυλοφιλίας στην ταινία, που εδώ κι εκεί παίρνει μια πιο επιφυλακτική θέση απέναντι στην κοινωνία που είναι όλη σπατάλη και πολυτέλεια στην οποία ζουν οι περισσότεροι πλούσιοι πρωταγωνιστές. Το κεντρικό επίκεντρο της ταινίας όμως είναι η αγάπη: ειλικρινής, άρρωστος, θανατηφόρος, μια εστίαση από την οποία ο Πουαρό κάθε άλλο παρά εξαιρείται. Η ταινία βάζει στο στόμα των πρωταγωνιστών της εμμονικές λιτανείες για το πόσο και πώς αγαπούν ποιον, χάνοντας λίγο στη φυσικότητα. 

Μια αστραφτερή παραγωγή, ένα βαρετό ξεκίνημα

Όχι ότι υπάρχουν πολλά αυθόρμητα και ρεαλιστικά σε αυτή την ταινία: από τα αιγυπτιακά τοπία που δημιουργούνται στο CGI μέχρι τα πλάνα που είναι τόσο επίμονα στο να δίνουν δυναμισμό που μερικές φορές είναι επιτηδευμένα, αυτό του Branagh είναι μια πολύ μελετημένη προσπάθεια, που έχει πολύ λίγα γνήσια. Η μεγαλοπρέπεια των σκηνικών (το πλοίο Karnak, το ξενοδοχείο Cataroach) και τα αισθησιακά, αστραφτερά και πολυτελή κοστούμια του Πάκο Ντελγάδο. Από την άλλη πλευρά αυτού του είδους μυστήριο δολοφονίας ειναι γνωστός για η πολυτελής συσκευασία με το οποίο παρουσιάζεται στο κοινό: όλα είναι αστραφτερά, από τα σκηνικά μέχρι το καστ γεμάτο όμορφες σταρ του Χόλιγουντ. 

Διαφήμιση

Σε αυτή την περίπτωση στοχεύει περισσότερο στην ελκυστικότητα παρά στην υποκριτική: το σύνολο είναι πραγματικά λαμπερό, αλλά η γενική πρόβα υποκριτικής είναι συχνά τεχνητή και επίμονη (σκέφτομαι την Gal Gadot αλλά και την Emma Mackley που προσπαθεί πολύ σκληρά να κρατήσει ένα θυμωμένο συνοφρύωμα). Ούτε ο ίδιος ο Branagh δεν λάμπει, αν και επιφυλάσσει πολλές σημαντικές σκηνές για τον εαυτό του και τον ντετέκτιβ του. Είναι ενδιαφέρον να σημειωθεί πώς ο σκηνοθέτης, ο οποίος στο Μπέλφαστ (που αναμένεται να κυκλοφορήσει σε λίγες εβδομάδες) φέρνει αριστουργηματικές ερμηνείες ακόμη και στα πιο ανυποψίαστα μέλη του καστ του, εδώ αγωνίζεται να κρατήστε τον ρυθμό σε όλο το πρώτο μισό της ταινίας, βρίσκοντας το σωστό εργαλείο μόνο στο δεύτερο μέρος.

Disney
Ανέτ Μπένινγκ
Η εστίαση στα κοσμήματα έχει συχνά προτεραιότητα σε σχέση με τους χαρακτήρες: αρκετές τέτοιες επεμβατικές τοποθετήσεις προϊόντων!

Θα πρέπει να αναγνωριστεί ότι σε 127 λεπτά Ο Branagh ξετυλίγει μια πλοκή γεμάτη χαρακτήρες και πολύ περίπλοκη, όπου μέχρι τώρα τα λεπτά κυμαίνονται γύρω στις δύο ώρες και είκοσι για μια ταινία του είδους. Όμως η εντύπωση είναι ότι είναι ένα έργο που εκπληρώνει ο Branagh ως εργασιακή δέσμευση περισσότερο παρά με γνήσιο πάθος, μεγιστοποιώντας την παρουσία και το οικονομικό του κέρδος.

Για άλλη μια φορά τότε βρίσκουμε ένα επεμβατική και απερίσπαστη χρήση του την τοποθέτηση προϊόντων. Το κίτρινο διαμάντι που εκθέτει η Gal Gadot είναι από τα λίγα αυθεντικά πράγματα που φαίνονται στην ταινία, αλλά όπως η σοκολάτα Godiva στο πρώτο κεφάλαιο, έρχεται με την ετικέτα Tiffany πάνω της. Η εντύπωση είναι ότι συχνά η ταινία παραμονεύει σαν διαφήμιση στα κοσμήματα που φορούν οι πρωταγωνιστές, παρά στην πλοκή.

Σε σύγκριση με καταστροφή της πρώτης ταινίας - που σε κάθε περίπτωση τα πήγε πολύ καλά στο ιταλικό box office - εδώ καταδεικνύεται η επιχείρηση που έγινε στο Branagh πιο γενναίος, πιο διορατικός. Προορίζεται όχι να ευχαριστήσει τους πάντες (και κυρίως να εκνευρίσει τους καθαρολόγους) αλλά την επιθυμία να γυρίσεις σε φιλμ 70 mm, την απόφαση να εγκαταλείψεις τον εύθυμο τόνο του πρωτότυπου για να βυθιστείς στο μια μεταπολεμική και μολυβένια ατμόσφαιρα, μαρτυρούν ότι, παρά το γεγονός ότι είναι καθήκον, ο Branagh το εκπληρώνει παίρνοντας κάποια ρίσκα και δίνοντας ένα καλό σόου στο κοινό του. Θα πρέπει να είναι αρκετό. 

Για να μην χάσετε κανένα νέο, εγγραφείτε δωρεάν στο κανάλι μας στο Telegram σε αυτή τη διεύθυνση https://t.me/nospoilerit.

Διαφήμιση
65
Ο Μπράνα γίνεται προσωπικός με τον Πουαρό, ξαναγράφοντας τον ντετέκτιβ της Αγκάθα Κρίστι (και την υπόθεση της ταινίας) με προσοχή στη σύγχρονη ευαισθησία και με ουσιαστικές τροποποιήσεις. Πιο πειστικό από το πρώτο.
Συνεχίστε να κάνετε κύλιση για άλλα περιεχόμενα
Άρθρο 1 από 10

Φόνος στο Νείλο, οι (σημαντικές) διαφορές ανάμεσα στο βιβλίο και την ταινία του Κένεθ Μπράνα

Ο Κένεθ Μπράνα έχει ανακατέψει πολύ τα χαρτιά του κλασικού της Αγκάθα Κρίστι, τόσο που η ταινία του θα εκπλήξει ακόμα και όσους θυμούνται καλά την πλοκή του μυθιστορήματος. Δείτε τι αλλάζει στη μεταφορά του 2022 του Murder on the Nile.
Συγγραφέας: Elisa Giudici ,
Φόνος στο Νείλο, οι (σημαντικές) διαφορές ανάμεσα στο βιβλίο και την ταινία του Κένεθ Μπράνα

Ο Kenneth Branagh είναι πραγματικά έτοιμο να καταπλήξει, επίσης και κυρίως όσοι θυμούνται καλά το πρωτότυπο μυθιστόρημα της Αγκάθα Κρίστι. Ήδη με το προηγούμενο Murder on the Orient Express, μας σύστησε ο Άγγλος ηθοποιός και σκηνοθέτης ένας νέος Ηρακλής Πουαρό και μια ελαφρώς διαφορετική περίπτωση από σε αυτό που έγραψε η βασίλισσα της αστυνομικής φαντασίας Αγγλικά. 

Με τη δεύτερη ταινία στην οποία υποδύεται τον Βέλγο ντετέκτιβ, ο Branagh προχωρά παραπέρα. Δεν ξέρω πίσω στο εισάγει πολύ επίκαιρα θέματα (από τον ρατσισμό στην ομοφυλοφιλία) στο πλέγμα της πλοκής, αλλά με ένα αριστούργημα ετοιμάζει μια ανατροπή που προορίζεται για τους λάτρεις του χαρακτήρα και τις έρευνές του. Είναι δύσκολο να μην εκπλαγείς, όπως σου είπα κριτική της ταινίας χωρίς spoiler

Ψάχνω για άλλα αντικείμενα για εσάς...